Hago tocados por qué es lo que más se aproxima a la escultura.
Cuando me planteo un tocado, me lo planteo como una acción creativa en la que aplico los conocimientos sobre el espacio, las teorías del color, las proporciones áureas, algo que me apasiona por cierto, y ese pizco de inspiración que a veces acompañan los actos de uno al concepto que quiero plasmar.

En esta colección hay mucho de introspección, física quántica y meditación activa.
Esta vez tomando como piedra angular la energía, la movilidad de los átomos, el vacío, lo  lleno. He creado una colección en la que todas las piezas o algunas de ellas se mueven con el movimiento de la persona creando una sinergia entre “el que lo porta” y “lo portado”. Pretendo con ello que la “vibración” meditativa que inspiró la piza se transmita como una onda expansiva al portador.
Esta idea surgió de la necesidad de ir más allá del hecho ornamental en sí mismo que es un tocado para la cabeza; la parte del cuerpo más valorada junto con los genitales, dónde está el cerebro, los ojos, el oído, la boca. Es nuestro cuartel general de emociones, reacciones y funciones  un lugar privilegiado del cuerpo que  a demás se adorna y metafóricamente hablando,  los tocados se pueden asemejar a los pensamientos: los hay buenos…y los hay malos, los hay positivos y los hay que no aportan nada ni a la indumentaria tan siquiera…

En la foto podes ver el pabellón de verano del maestro Yi. Si te fijas bien, en el vértice hay un pequeño brillante verde que titila al caminar.
Supongo que todo esto y la firme decisión de dirigir mi carrera hacia el “diseño sostenible” han debido de hacer esta colección indigerible a ciertos sectores de la prensa especializada, más propensos a los fácil y entendible a simple vista.

Esta colección es el inicio de un abandono del ciclo de la moda y una puerta a lo que creo es el futuro.

Jugar a ser Zara con una marca pequeña, es jugar a ser un Quijote que lucha contra los imponderables  perdiendo la perspectiva de la propia vida privada,  porque la escasez de financiación, flujo de caja, mano de obra, personal cualificado, medios productivos…etc queda cubierta con lo mas “barato” : el tiempo y el esfuerzo que no conoce de horarios.
Recuerdo a una chica que decía siempre que hablaba de su marca decía “no puedo con la vida”. Otra comía comida basura a diario, otro no dormía….y yo que he llegado a trabajar hasta con una pierna rota.

Y ante tal panorama yo me pregunto ¿porqué y para qué? Quien nos ha dicho que debamos ser esto o lo otro, triunfar, crecer, ser lo máximo….si ni siquiera lo más natural, lo que nos permite desarrollarnos como individuos, como personas y realmente ser felices no lo podemos hacer porque el propio sistema en el que estamos metidos nos lo impide.

No abandono el barco, tampoco me bajo del tren en marcha, simplemente cojo mi mochila y camino viendo el paisaje, reciclando ideas y materiales, reinventando, ahorrando, evitando contaminar, despilfarrar vida y esfuerzos,  pues indudablemente, poder trabajar en una actividad creativa, ser tu propio jefe y encima poder vivir de ello es un privilegio, pero no por ello el precio que se deba de pagar sea la propia vida personal, porque yo si puedo con la vida y con la “moda” también.